RECOMENDACIÓN CUARENTA Y DOS.

AUTORRETRATO : Lo que más le gusta al SUPER EGO de A.GARCÍA VILLARÁN.

   Esta entrada puede que no le interese a casi nadie, pero para mi ha sido un autentico alivio su descubrimiento y posterior publicación.Porque todo lo que aparece en estos ventanales de SOÑANDOSEVILLA como hace ya muchos años dejo escrito en su blog CALLEFERIA , el amigo LUIS , - que largo silencio - , "ME FORMA Y ME INFORMA , ME FLUYE y ME INFLUYE" . Me forma y me informa ,en un interesante articulo ,  me ofrece un punto de vista , un retrato  sobre un "personaje" que me inquieta bastante , con unos argumentos y unas explicaciones muchos más doctas , muchos más académicas y razonadas que las que este pobre JUNTALETRAS podría haber expresado ; y me fluye y me influye porque , después de leerlo en un par de ocasiones , puedo quedarme tranquilo, puedo sentir que no soy un islote de ENOJO e INCOMPRENSÍON en medio de un océano de ENFERVORECIDOS FANS , porque lo de VILLARÁN son AUTÉNTICOS FANS que tienen el seso comido por alguien que, es mi modesta opinión, pintar , pinta más bien poco, pero mover a las masas,  manejar el YOUTUBE y la técnica de la burla, el escarnio y la manipulación , lo hace como un auténtico maestro.

    El artista valenciano JOSEP RENAU dijo , en la primera mitad del siglo XX , que: "Un cartel es un grito en la pared".No me quería dejar llevar por mi ANIMADVERSIÓN , por mi INCAPACIDAD para describir como se me llevan los DEMONIOS , como se me REVUELVEN las TRIPAS , con algunas de las "geniales" y "ponderadas " criticas del SR. GARCÍA VILLARÁN a la obra de consagrados artistas, sobre todo de la pintura CONTEMPORANEA , no quería que este pensamiento , esta sensación , se convirtiera en un GRITO EXTEMPORANEO y RABIOSO en la inmensa pared de la BLOGOSFERA , en demasiadas ocasiones , las FORMAS pervierten e inutilizan el FONDO de una cuestión , de la fundada opinión contra alguien que , descaradamente, se aprovecha del trabajo de los demás.                                                               Es por eso que recomiendo  conocer este criterio más comedido , con mas sólidos y experimentados resortes, la razón de alguien con más conocimientos artísticos, yo solo soy un simple aficionado, que vuestro amigo TRITRI , y creo que este articulo de la REVISTA DIGITAL DE ARTE "UN MUNDO LOCO" es lo bastante docto y demoledor a la vez , tiene suficientes planteamientos ,  sin caer en el dogmatismo o la persecución , para demostrar la equivocada ,sesgada e interesada  utilización que de la mayoría del ARTE CONTEMPORANEO hace mi "QUERIDISIMO PAISANO"·

     REVISTA DIGITAL SOBRE ARTE "UN MUNDO LOCO".

El CHANTArte: Una Mirada Crítica a las Locuras de Antonio García Villarán

El “CHANTArte”: Una Crítica a las Posturas de Antonio García Villarán y la Guerra contra el Arte Contemporáneo

En el mundo del arte, siempre ha habido quienes defienden a capa y espada ciertas posturas. Sin embargo, pocos lo hacen con tanta virulencia como Antonio García Villarán y Avelina Lésper. Estos dos nombres se han convertido en los líderes de una cruzada contra el arte contemporáneo, arremetiendo con fuerza, a menudo sin matices, contra artistas, movimientos y obras que no encajan en su visión tradicional del arte.

Pero la pregunta que nos debemos hacer es: ¿Qué buscan realmente con sus críticas? ¿Es una defensa genuina del arte o, más bien, un intento por ganar visibilidad a costa de la controversia?

El Problema de las Críticas Superficiales: Un Arte sin Contexto

Uno de los grandes errores de Villarán y Lésper es que suelen presentar sus críticas fuera de contexto, ignorando las complejas historias, teorías y circunstancias socioculturales que rodean a las obras contemporáneas. Es como criticar una película solo viendo el tráiler: se pierde el sentido completo.

Al reducir las obras a meros objetos sin significado, despojan al arte de su capacidad de generar conversación, de ser un reflejo del mundo cambiante en el que vivimos. El arte contemporáneo no se puede entender desde una perspectiva simplista, y su valor no reside solo en lo estético, sino en su capacidad de provocar, cuestionar y hacernos pensar. ¿Es eso lo que realmente molesta a Villarán?

Sensacionalismo en el Arte: Cuando el Clickbait Reemplaza el Diálogo

Si has visto alguno de los videos de Villarán, es probable que hayas caído en uno de sus títulos sensacionalistas. Frases como “El fraude del arte contemporáneo” o “Arte sin talento” no buscan generar un debate profundo, sino provocar reacciones viscerales. ¿El objetivo? Más clics, más visitas, más polémica.

Es aquí donde radica uno de los problemas más graves: el arte no necesita enemigos, necesita diálogo. Y cuando alguien como Villarán usa su plataforma para reducir el arte a una estafa o a una broma sin fundamento, lo único que consigue es alimentar la ignorancia y el desprecio hacia aquello que no se entiende. ¿Por qué nos resulta tan fácil despreciar lo que no comprendemos?

El Término “Hamparte”: Descalificar lo que No se Entiende

Villarán ha acuñado el término “hamparte” para referirse a todo lo que considera indigno de ser llamado arte. Desde objetos encontrados hasta el arte conceptual y performativo, todo lo que no se ajusta a sus estándares tradicionales es tachado de ser una farsa. Pero, ¿qué nos dice esto realmente sobre el arte? ¿Y qué nos dice sobre Villarán?

Al reducir estas formas de expresión a simples “payasadas”, Villarán ignora el valor de obras que buscan ir más allá de lo visual. El arte conceptual no se trata de impresionar con habilidades técnicas, sino de hacer pensar, incomodar y abrir nuevos horizontes. ¿Es eso menos válido? Si el arte no provoca emociones o preguntas, ¿qué sentido tiene?

Por ejemplo, cuando Villarán descalifica obras como las de Joseph Beuys, lo hace sin ofrecer un análisis real. El arte de Beuys no busca complacer, sino desafiar. Al rechazarlo, Villarán no solo ignora su profundidad, sino que también niega a su audiencia la oportunidad de enfrentarse a nuevas formas de ver el mundo.

El “CHANTArte”: Desinformación al Servicio del Ego

Es aquí donde nace el término “CHANTArte”, una respuesta a la actitud desinformada y sensacionalista de figuras como Villarán. El “CHANTArte” no es solo una crítica a sus argumentos vacíos, sino una crítica a la forma en que utiliza su plataforma para difundir falsedades, prejuicios y desprecio hacia formas de arte que requieren un esfuerzo intelectual mayor para ser apreciadas.

El “CHANTArte” se caracteriza por:

1. Información sesgada: Presentar datos falsos o incompletos sobre artistas y movimientos artísticos.
2. Prejuicio personal: Criticar desde una postura de superioridad, ignorando la diversidad de expresiones artísticas.
3. Polémica por polémica: Buscar controversia sin un análisis crítico de fondo.
4. Falta de rigor: Descontextualizar las obras para ajustarlas a su narrativa.

Lo peligroso del “CHANTArte” no es solo que desinforma, sino que crea una nube de confusión que impide al público apreciar el arte en toda su complejidad. Al reducir el arte a una cuestión de “talento” o “originalidad”, Villarán y Lésper dejan fuera lo más importante: la capacidad del arte para cambiar nuestra percepción del mundo.

 Efectos del “CHANTArte”: Limitando la Experiencia del Arte                                                                             El impacto de esta práctica va más allá de un simple malentendido del arte contemporáneo. El “CHANTArte” fomenta una cultura de rechazo hacia todo aquello que no se ajusta a ciertos cánones, limitando no solo la creatividad de los artistas, sino también la capacidad del público de abrirse a nuevas experiencias.

Al etiquetar algo como “hamparte” sin más, lo que Villarán realmente está diciendo es que solo hay una forma válida de hacer arte, y todo lo que no encaje en esa visión es automáticamente descartable. Pero el arte no funciona así. El arte contemporáneo puede ser difícil, puede ser provocador, puede incomodar, pero eso no lo hace menos valioso. De hecho, es en ese desafío donde radica su verdadero poder.

¿Es el Arte una Estafa o una Oportunidad para Cuestionarnos?

Al final, lo que personajes como Villarán intentan vendernos es la idea de que el arte contemporáneo es una gran estafa. Pero, ¿no será que, en realidad, este arte nos pide demasiado? ¿No será que nos incomoda porque nos obliga a cuestionarnos nuestras propias expectativas?

El arte no siempre tiene que gustar, no siempre tiene que ser entendido a la primera. Lo que no podemos hacer es reducirlo a una fórmula sencilla, y mucho menos permitir que voces como la de Villarán desvirtúen un debate tan necesario como el del arte contemporáneo.

¿Antonio García Villarán Confunde el Arte con la Artesanía?

Al observar las críticas de Antonio García Villarán, surge una duda inevitable: ¿Está confundiendo el arte con la artesanía? Su insistencia en que el arte debe seguir ciertos parámetros técnicos sugiere una visión limitada, casi arcaica, que reduce el valor de una obra únicamente a la habilidad técnica del artista. Pero, ¿es realmente la técnica lo que define el arte?

El Arte No es Solo Técnica: Cruzando los Límites para Descubrir lo Nuevo

En su afán por atacar al arte contemporáneo, Villarán parece olvidar algo esencial: el arte es un terreno de exploración constante. Sin romper los límites de lo establecido, jamás se descubrirían nuevas formas de expresión. Los grandes avances en la historia del arte han surgido precisamente cuando los artistas se atrevieron a desafiar las normas, a ir más allá de la técnica para tocar algo más profundo, algo que no puede medirse ni cuantificarse.

Villarán, al exigir que todo arte sea fruto de una habilidad manual excepcional, parece reducir la experiencia artística a un simple ejercicio técnico, casi como si estuviéramos hablando de artesanía en lugar de arte. Pero el arte, a diferencia de la artesanía, no solo es hacer bien algo, sino decir algo, despertar algo en quien lo experimenta. Es una conversación entre el artista y el espectador, y muchas veces, esa conversación es compleja, incómoda o abstracta.

Espectadores Dormidos: Aplaudiendo sin Comprender

El peligro más grande en la crítica de Villarán no es solo que desinforme, sino que alimenta a una audiencia que, sin cuestionar, aplaude su postura sin realmente comprender el arte. Los seguidores de Villarán, inmersos en su discurso de odio y simplificación, parecen dormidos, incapaces de ver la luz que el arte contemporáneo puede ofrecer.

La crítica de Villarán, con su enfoque sensacionalista, infantiliza al espectador. Les dice lo que quieren escuchar: que el arte conceptual no es más que una estafa, que la falta de técnica es una ofensa, y que todo debe ser fácilmente digerido y comprendido al instante. Pero el arte no funciona así. El arte no está hecho para complacer, sino para retar, para cuestionar, para ofrecer nuevas formas de ver el mundo. Quienes siguen a Villarán sin abrirse a esta idea, permanecen en la oscuridad, aplaudiendo sin saber qué es lo que realmente están viendo.

Romper Moldes: El Verdadero Propósito del Arte

La historia del arte está llena de ejemplos de artistas que fueron ridiculizados o incomprendidos en su tiempo por romper con la técnica tradicional. Van Gogh, Duchamp, Picasso—todos ellos desafiaron las normas y hoy en día sus obras son vistas como hitos de la evolución artística. Si se hubieran conformado con seguir las reglas, jamás habrían aportado algo nuevo al mundo del arte.

Lo mismo ocurre con el arte contemporáneo. Romper los moldes es el primer paso para descubrir lo nuevo, para explorar lo que aún no se ha dicho o hecho. El arte no debe reducirse a ser un producto perfectamente ejecutado según los estándares tradicionales, sino un vehículo para la experimentación, el pensamiento y la emoción. Y en ese sentido, el arte conceptual, performativo o cualquier otra forma que desafíe las normas preestablecidas, tiene un lugar más que válido en nuestra sociedad.

¿Es el Arte Solo Técnica?

Para Villarán, parece que sí. Pero esa visión está peligrosamente cerca de la de alguien que ha perdido de vista la esencia del arte. Si solo valoramos lo que podemos medir con parámetros técnicos, estamos condenando al arte a convertirse en un oficio, en algo puramente artesanal. ¿Es eso lo que queremos del arte? ¿O queremos que el arte continúe siendo un espacio para lo inesperado, para lo indefinible, para lo que nos sacude y nos transforma?

Sin correr los límites, jamás se descubre nada nuevo. La técnica es importante, pero no lo es todo. Y mientras Villarán y su audiencia permanecen cómodos en la seguridad de lo ya conocido, el verdadero arte sigue avanzando, creando, rompiendo y descubriendo nuevas formas de iluminar nuestra existencia.  

                        NOTA DEL TRITI: Se da el lujo de criticar , no sé si por ENVIDIA , COMPLEJO , o simplemente porque , muy listo , sabe que hoy día la BURLA , la POLÉMICA , y echar BILIS por la BOCA da PASTA , a artistas como JOAN MIRÓ , ANDY WARHOL , BARCELÓ o FRIDA KAHLO , alguien que pinta, con todos mis respeto para ellos, como los señores que decoran las atracciones de FERIA , el TREN DE LA BRUJA  o el PASAJE DEL TERROR ; alguien que vive , estoy convencido de esto , de su CARA DE CEMENTO y de lo que los FACHAS llaman paguitas de AYUNTAMIENTOS y DIPUTACIONES , sino , escarbar, escarbar un poco en INTERNET. ¡ OJO ! , no pongo ninguna obra más de este señor , solo la de la cabecera , porque yo no saco ni un euro con este BLOG , y no vaya el tal a querer sacar tajada con el rollo de la propiedad intelectual , el copyright y otras sandeces.                                     SONIDO DE FONDO: Si GARCÍA VILLARÁN en lugar de "PINTOR" hubiera sido MÚSICO , mejor que los LISZT ,MILHAUD , STRAVINSKI , GERSHWIN o REICH no hubieran escrito ni una partitura porque este señor las hubiera utilizado para envolver pescado como poco.Para que abra un poquito más la mente , le dedico una maravillosa y diferente pieza del gran músico DARIUS MILHAUD : " LE BOEUF SU LE TOIT " , inspirada en la música BRASILEÑA interpretada por la ORQUESTA DE PARIS dirigida por  la mexicana ALONDRA DE LA PARRA.

RECOMENDACIÓN 41.

 

   Esta entrada es una doble recomendación; por un lado, cada vez que pongo algo que no es de mi cosecha sino escrito por otro, para darle su sitio al autor, por otro para que veáis, como diría el CEBOLLA: "SI O SI" , la serie que, sin duda, es la COMEDIA más cachonda y más real de los dos últimos años, y estoy convencido que va a seguir, aunque espero que los CABALLERO BROTHERS, lo escribo en inglés porque parece que en el mundo del CELULOIDE y el TELEFILME, pàrece que así se vende mejor la cosa o es de mayor calidad , otro tópico, no piensen en alargarla tanto como "LQSA",  que ya cansa la verdad.

      Bueno os dejo mi recomendación, la crítica que en FILMAFFINITY  deja sobre "MACHOS ALFA" , mi paisano , al que no tengo el gusto de conocer, DANIEL , con el que coincido casi al cien por cien , vamos que para mi lo borda, lo clava ,  sin caer en la DEMAGOGIA ni en buscarle los TRES PIES al GATO de las IDEOLOGÍAS . Añadir solo que además del buen hacer de los ACTORES , de lo ágil del GUIÓN y de la buena DIRECCIÓN, yo también destacaría otras dos cosas: la AMBIENTACIÓN, las LOCALIZACIONES, y la BANDA SONORA , soy un fanático de la MÚSICA ,creo que es el realce definitivo de una serie ,  y me gusta todo lo que suena de fondo en estos "MACHOS ALFA".Felicito a DANIEL por su acertado análisis de la SITCOM que dirían los YANKIS , y ya no me enrollo más y os dejo su texto.

  CO-ME-DIA

25 de febrero de 2024

   

   No veo yo aquí ningún propósito aleccionador, no. He leído otras críticas y o la gente tiene la piel muy fina o aquí hay mucho quijote viendo gigantes donde en realidad solo hay molinos. Es co-me-dia: pura, inteligente, ágil, ácida, y de la que hay que darle al pause y luego unos segundos para atrás porque la carcajada que has soltado no te ha dejado oír el siguiente trozo de diálogo.

"Machos alfa" me divirtió mucho en su primera temporada y en la segunda ha mejorado aún más si cabe. Y sin ser ningún carlosboyero, me atrevo a decir pese a quien pueda sentirse indignado que las actuaciones de todos los actores son, como mínimo, bastante buenas destacando, desde mi humilde sofá, a Raquel Guerrero. Pero repito que TODOS hacen un trabajo fantástico con un guión y dirección, a mi juicio, muy infravalorado para un género tan difícil como es la comedia.

No soy nadie, pero desde aquí va mi más sincero agradecimiento por sacarme unas risas cuando me hacían falta.

Daniel                                                     

NOTA DEL TRITRI : Esta entrada ha tardado en publicarse una barbaridad, en principio ni siquiera iba a ser una RECOMENDACIÓN , sino mi OPINIÓN pura y dura al cien por cien, pero varias circunstancias han cambiado el enfoque final; vayamos por parte:  De un lado, la EMOCIÓN, el NERVIOSISMO, la ILUSIÓN de la espera de los días más SOÑADOS por mi, de los más deseados de todo el AÑO , que no me deja casi hacer nada más , los días más grandes de SEVILLA , para acabar, y mira que hay semanas para que llueva, ANEGANDOME , INUNDANDOME en una asqueante mezcla de DEPRESIÓN, FLOJERA y MALA LECHE que me bloquea totalmente,  hasta los que nos consideramos OPTIMISTAS, y yo siempre me he tenido por tal, tenemos nuestro punto débil , aquello que nos da la BAJONA más terrible , y para mi, esta SEMANA casi perdida, casi INÚTIL en el almanaque de mis EMOCIONES , la segunda SEMANA SANTA más terrible del último cuarto de siglo, ha sido uno de esos odiados momentos. No tenía ninguna gana de escribir, de plasmar mis pensamientos, y encima si ves la GUERRA interesada, GUERRA de los SEXOS le llaman,  una POLARIZACIÓN MANIPULADA e IDEOLOGIZADA , por unos y por otras, ese enfrentamiento entre el ejército de los MACHIRULOS, de los CHULOPLAYAS de siempre, de los reyes del MANSPREADING , porque los tienen tan gordos que no les permite cerrar las piernas, y las HEREDERAS, las  DESCENDIENTES de las AMAZONAS, de las WALKIRIAS , las NIETAS de XENA la GUERRERA , un DUELO BAJO EL SOL  que me aburre, que me cansa, avivado por las REDES, por los MASS-MEDIA , por la PUBLICIDAD y las MARCAS , utilizado para ALIENAR más a sus ZOMBIES , a sus entregados DEVOTOS, por los POLÍTICOS de todo el ABANICO nacional, ya fue el definitivo frenazo a mi entrada sobre una serie que se RÍE de ELLOS y de ELLAS, y saber REÍRSE hasta de uno mismo es TELA DE SANO , por eso cuando leí la OPINIÓN de mi paisano DANIEL sobre MACHOS ALFA, vi el CIELO abierto, la TABLA de SALVACIÓN del NÁUFRAGO , porque en esas pocas, pero acertadas palabras me estaba dando, como en muchas ocasiones dijo MAESE BURGOS , el trabajo hecho , porque, para los que , o las que , no se sintáis CULPABLES , que ese es el QUID de la CUESTIÓN, de alguno o otra manera, es solo CO - ME - DÍA , como titula DANIEL su crítica, con mayúscula, pero solo COMEDIA , a ver si sabemos como canto la SAN BASILIO , hacer de una PUÑETERA vez, BROMAS ENTRE LAS COSAS SERIAS.

SONIDO DE FONDO: Había mucho donde elegir en este maravilloso BATIBURRILLO de MÚSICAS que es la BANDA SONORA de MACHOS ALFA :

PAGANINI , BEETHOVEN , MOZART, mucho VALS , muchas variaciones  y fragmentos de CLÁSICA, pero ahora necesito MARCHA , RITMO, ADRENALINA , por eso  he elegido un tema de HOUSE POP , algo más MODERNITO , con la colaboración, en esta versión, más marchosa que la de la SERIE de PHOCO , "THE NIGHT IS YOUNG" del productor sueco AIYO.

RECOMENDACIÓN CUARENTA.

           No hace falta un caudal de palabras que a veces solo 

enmarañan  y cansan para al final no decir casi nada.

          No hace falta un tocho de paginas con verborrea que muchas veces la 

mayoría de la gente ni siquiera entiende.           

     No hace falta, y en esta pequeña perla se demuestra, 

nombrar la advocación de ninguno de nuestros CRISTOS, 

ni de nuestras VÍRGENES , para atrapar toda la VERDAD, 

todo el SENTIMIENTO, toda la ENTREGA, toda la DEVOCIÓN , 

y porque no, toda la PASIÓN y la AFICIÓN de este tiempo que 

ahora arranca en SEVILLA.Amigas  y amigos SOÑADORES ,

 dentro de TREINTA y OCHO días será DOMINGO DE RAMOS.

Publicado en DIARIO DE SEVILLA : " EL SITIO " de TOMÁS DEL REY.

"Corrido el telón, Frasquito será un anónimo habitante de aquella 

oscura isla semoviente, hundida bajo el oleaje callejero". 

Antonio Núñez de Herrera.

Núñez de Herrera contó la gesta del costalero interino 

hace una eternidad. Frasquito, que ni siquiera era hermano, 

se camuflaba bajo el paso entre 

aquellos cargadores del muelle —los gallegos—

 por pura afición. Era la víspera de tantas convulsiones...

Ahora los tiempos han cambiado, y don Frasco,

que al correr de los años lo fue todo en la hermandad, 

se dispone a verla salir desde su 

silla de ruedas en el balcón de San Juan de Dios.

Solo él repara en aquel muchacho de las rastas

 que abandona cabizbajo la plaza del Salvador. 

Viene hablando por el móvil. Le han dicho que no, 

que no hay sitio para él bajo el paso. 

Que quién sabe si el año que viene…

Y que para otra vez se corte ese pelo. 

Solo don Frasco ve cómo al muchacho 

se le marchita una rosa 

mística en el costado.

 

NOTA DEL TRITRI: TÓMAS DEL REY TIRADO es poeta y escritor, junto

 a su mujer dirigen la COMPAÑÍA DE TEATRO JUVENIL LA TROUPE                             desde hace veinticinco años , es NAZARENO de la MADRUGÁ , 

pero sobre todo, TÓMAS DEL REY es profesor de LENGUA y LITERATURA 

en el colegio de LAS ESCLAVAS de la calle JÉSUS DE LA VERACRUZ. 

              En el video el paso del SOBERANO PODER de TRIANA junto a la

AGRUPACIÓN MUSICAL VIRGEN DE LOS REYES , probablemente 

la mejor CUADRILLA de COSTALEROS, la MEJOR BANDA del MUNDO , 

juntos en la presentación en la capilla del BARATILLO, la tarde del pasado 

SÁBADO SANTO, una unión IMPRESIONANTE e IRREPETIBLE.

SONIDO DE FONDO: Como homenaje a los que fueron, a los que

son, a los que serán y a los que nunca podrán, a pesar de quererlo con

 toda la PASIÓN y con toda el ALMA, serlo, los pies de 

JESÚS y su MADRE MARÍA por las calles de este PARAÍSO 

de SEVILLA , suena "HERMANOS COSTALEROS"  de ABEL MORENO , 

la BANDA de la OLIVA de SALTERAS , tras el manto verde de mi

 ESPERANZA de la TRINIDAD.

       

RECOMENDACIÓN TREINTA Y NUEVE..

                              Es la pluma más LIBRE , más plural e imparcial del muy "DERECHIZADO" DIARIO DE SEVILLA.

                     Es una pluma DIFERENTE , ATREVIDA ,  capaz de meterle el diente a cualquier tema,  ya sea FUNDAMENTAL o INTRASCENDENTE , con un lenguaje sencillo, nada rimbombante, con muchos toques de HUMOR IRÓNICOS muy propios ,  plagado de referencias a los ICONOS de la CULTURA POPULAR de nuestro SIGLO XXI , mezclado con las TRADICIONES, las VIVENCIAS , de sus cerca de cincuenta años como ANDALUZA  militante, sin estridencias ni OMBLIGISMOS.

                    Sí, porque estoy hablando de la pluma de una MUJER , hacen falta más plumas de MUJERES INDEPENDIENTES en los MEDIOS, no como O T A R , igual dicen que he caído en manos del FEMINISMO RADICAL ; mujeres que sean ellas mismas , no un apéndice de los HOMBRES , del PODER , del DINERO, una simple marioneta maquillada de los que MANDAN en la OSCURIDAD.

                    Y la POETISA y PERIODISTA CARMEN CAMACHO en cada una de sus columnas nos demuestra que su PLUMA solo la guia su entender y su propia CONCIENCIA , capaz de REMAR CONTRA CORRIENTE en su propio OCÉANO, arriesgándose a NAUFRAGAR  , alejándose con decisión, de sus COMPAÑEROS , ¿ AMIGOS ? , SÁNCHEZ MOLINI , NAVARRO ANTOLÍN, CARLOS COLÓN , NAVEGANDO sin aprovechar el "VIENTO A FAVOR".  tantas y tantas veces en contra de la LÍNEA EDITORIAL.

             CARMEN CAMACHO, hace tres días, nos dejó su opinión, su visión, que comparto totalmente, del último SHOW BORBÓNICO, del LAVADO DE IMAGEN , del proceso de BLANQUEO, con la "ayuda" de los de siempre, de una INSTITUCIÓN caduca , trasnochada, y que se ha demostrado CORRUPTA en media EUROPA.

                 Con una puesta en escena al más puro estilo BRITISH , con el summun  del POSTUREO y la POMPOSIDAD que encandila a según qué PLEBE  , como una película de SISSI EMPERATRIZ , señoras, señores, AMIG@S SOÑADOR@S , con todos, la nueva estrella de la MONARQUÍA ESPAÑOLA , su Alteza Real , la PRINCESA de ASTURIAS, LEONOR SUPERSTAR.

 

   ‘The Crown’ en versión española

En España ha arrancado la operación ‘The Crown’ 70 años más tarde que en la pérfida Albión

             Un tuitero rebobina –qué me he reído– en la genealogía borbónica para averiguar quién sería nuestra próxima reina de no haberse aplicado nunca la norma que da prioridad en la sucesión al trono al varón frente a la mujer: la heredera –recalcula– sería muy probablemente la hijanieta de Ana Obregón. ¡Tres hurras por el machismo sucesorio! En estos días he contemplado, con enfermiza deformación profesional, la puesta en escena y la construcción informativa de la muy constitucional puesta de largo de la princesa Leonor. Tengo sobradas razones para no ser monárquica (como quizá usted las tenga para serlo, ca uno tiene sus caunás) y muchas menos para ser borbónica, cosa que no me impide observar la construcción de lo que llamamos “realidad”, la articulación del “relato” y los esfuerzos por remontar la malherida percepción pública de la Familia Real. Resumiendo mucho: con Leonor, a la Casa Real le ha tocado una lotería que, si administran bien y no echan los pies por alto, les va a resolver el futuro.

Y es que, quien quiera atacar a la Corona a través de la persona y el personaje de la princesa, es torpe. ¿No ven que parece sacada de un cuento cervantino? Ni encargada a medida. Leonor inmaculada y lustrosa, con su traje-chaqueta como de ir alumbrando detrás de la Virgen un luminoso domingo de mayo, su pachorra –alteza serenísima– y la resignación del santo Job cada vez que la madre le arregla traumáticamente la coleta, nos retrotrae a una mocedad idealizada y vetusta, en portentoso contraste –sin ir más lejos– con su prima Victoria Federica, que resulta a todas luces más cani. Aristócrata, pero tela de cani.

         En España ha arrancado con éxito la operación The Crown. 70 años más tarde que en la pérfida Albión, pero guarda asombrosos puntos de semejanza. Esas tazas con la foto de la princesa, los carteles engalanando el paso de la comitiva, las hermanas –Sofía le da cierto aire a Margarita– que saludan, lacias, desde el Rolls-Royce, los programas especiales de una RTVE con repentinos aires de BBC, el discurso medido al dedillo, las palabras redondas, el abuelo en el armario, los premios que prestigian a la Princesa de Asturias como antesala... Le están dando la vuelta al marcador. Los Windsor mudaron el pellejo hasta salvarlo de sus vínculos alemanes e incluso filonazis. Y su flemática majestad detuvo cada gol en propia puerta. Los metasímbolos, incluso en estos tiempos, se labran con efigies y relatos. Permanezcan atentos a sus pantallas.

             NOTA DEL TRITRI: Parece buena persona la muchacha, parece simpática y nada creida, una CHIQUILLA muy LINDA, que dirían todas las MARUJAS del lugar ,  cercana o tiene la lección muy bien aprendida , su prima FEDERICA sin embargo es una SIESA ; su padre el REY FELIPE se ve un tío HONRADO,, HONESTO, que intenta hacer las cosas lo mejor que puede o le dejan, además, la LETI creo que lo tiene atado en cortito, nuestra REINA es una mujer MODERNA de HOY, no creo que tenga las tragaderas de otras, o eso es lo que parece, pero es que el ABUELO, vaya con el ABUELITO el CAMPECHANO, el daño que el solito le ha hecho a la INSTITUCIÓN,  hasta a los muchos que, como yo, creían que la MONARQUÍA era el menos malo de los sistemas de GOBIERNO para nuestro PAÍS , dado los bandazos de nuestra HISTORIA, se nos ha caído la VENDA de los OJOS y cada vez tenemos más dudas.

              Al final parece que todo se reduce a que en esta ESPAÑA nuestra, aunque después de lo de ANTÓNIO COSTA en PORTUGAL , habría que decir en este asqueroso MUNDO nuestro , todo se reduce a lo mismo, y ya seas POLICÍA , JUEZ, POLÍTICO , NOBLE , EMPRESARIO o el FRUTERO de la esquina , tener más PODER , más INFLUENCIA , más RIQUEZAS, es lo que importa ; aunque te corrompas como un CADÁVER putrefacto, aunque todos huyan de ti como un APESTADO , aunque el último de los MORTALES se cague , a tus espaldas ,  en TOS TUS MUERTOS , como dijo uno de mis más admirados españoles, que por cierto lleva mi mismo nombre y apellido, el gran D. FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS en uno de sus más conocidos POEMAS: "PODEROSO CABALLERO ES DON DINERO".

           SONIDO DE FONDO: De una futura REINA, ¿ lo será ?, a una REINONA que lleva reinando casi ¡ SESENTA AÑOS ! en el MUNDO del POP , y con una de sus canciones que ya me animaban, me alegraban el día la primera vez que la escuche, sobre los años 80, y aún lo sigue haciendo; ELTON JOHN y KIKI DEE, "DON´T GO BREAKING MY HEART".Amig@s leer la letra y sentiréis que aunque caiga el agua a CHUZOS, el SOL siempre brillara en el HORIZONTE.

RECOMENDACIÓN TREINTA Y OCHO.

 

              No me gusta SALVAME, pero menos aún me gusta que haya CENSURA en ESPAÑA.

          No me gusta SALVAME, pero menos aún me gusta el giro que esta tomando el grueso de los MEDIOS de ¿ COMUNICACIÓN ?, tanto escrito,digital, como de  RADIO y TELEVISIÓN de este PAÍS.

          No me gusta SALVAME, pero menos aún me gusta que MEDIASET deje el control y el manejo de una parte importante de la OPINIÓN PUBLICA en manos de una "señora" como ANA ROSA QUINTANA , la "VILLAREJA" como la llaman algunos sectores de la IZQUIERDA en TWITER.

          No me gustan BELEN ESTEBAN, KIKO HERNANDEZ, KIKO MATAMOROS o AVILES, pero estos son mucho menos DAÑINOS, mucho menos FALSOS y mucho menos PELIGROSOS que el inútil de CARDENAS , el FACHA inculto de ALVARO OJEDA , el asqueroso de SALVADOR SOSTRES, el viejo verde clasista de USSIA o el MENTIROSO COMPULSIVO de EDUARDO INDA , que por supuesto no solo es que no me gusten sino que los dejaría en la cola del PARO, aunque ya lo ayudarían alguno de sus "amigos". 

          Sin gustarme demasiado JORGE JAVIER VAZQUEZ me parece un buen profesional de lo suyo, aunque en un país tan falso como es ESPAÑA muchos lo nieguen , tiene un montón de seguidores, y en sus programas el "ROJO Y MARICÓN" como él mismo se llama, ADOCTRINA y MANIPULA POLITICAMENTE bastante menos que lo hacen, por ejemplo, el ENANO SALTARÍN , JIMENEZ LOSANTOS , y el SEÑORITO de los FOSFOROS, CARLOS HERRERA.Por supuesto todo lo que hace JORGE JAVIER VAZQUEZ,lo hace J.J. VAZQUEZ: libros, teatro, podcast, artículos, lo de ANA ROSA QUINTANA, ya sabemos como va: FRAUDE, MENTIRA, "NEGROS", AYUDAS con NOTICIAS MANIPULADAS a su amiga IDA, relación con las CLOACAS del ESTADO y presunta DELINCUENTE.

          Pero esta entrada no iba de un monologo, de un "ME GUSTA, NO ME GUSTA" de vuestro amigo TRITRI, sino de una RECOMENDACIÓN y allá va.

        OTRAS MIRADAS

       La okupa de Ana Rosa

ANITA BOTWIN

      Verdaderamente estamos asistiendo a una de las mayores okupaciones de los últimos tiempos. No hay duda de que la situación cada vez es más insostenible, encender la televisión se ha convertido en un auténtico horror tal y como están las cosas. Más concretamente si enciendes la televisión y pones Telecinco te das cuenta del nivel de okupación que estamos viviendo en los últimos días. Es una plaga y poca gente sabe qué hacer para revertir la situación. Nos inunda el miedo ante tanta okupación, mientras suena de fondo un anuncio de alarmas. Con las elecciones municipales a la vuelta de la esquina y la casa sin barrer, asustados por las consecuencias de tremendo allanamiento. Y es que nos hemos dado de bruces con la mayor okupa del reino, Ana Rosa Quintana, A.R. para los amigos. Telecinco ha decidido cargarse Sálvame y a cambio Ana Rosa va a okupar ese espacio, pero no será desalojada de las mañanas ni mucho menos, ya que según ella va a seguir ahí "por lo menos hasta las elecciones".

La jugada está clara, es necesario okupar un canal para hacer propaganda de cara a las elecciones generales, hay que echar a Pedro Sánchez y a sus socios filoetarras, bolivarianos, socialcomunistas. Ya llevan años construyendo relatos y una realidad paralela en la que el miedo ocupa un lugar determinante. Lo disfrazan de seriedad, incluso de periodismo, para que parezca que lo que están contando es verdad, pero solo es la verdad que quieren que creamos. Una verdad inventada que emana de lo más profundo de las cloacas mediáticas, que tanto daño están haciendo a la veracidad y al derecho a la información de la ciudadanía.

Y mientras tanto, la okupa mayor del reino televisivo seguirá hablando de okupaciones de casas (0,01% concretamente), metiendo miedo a todo quien enciende su canal y se encuentra con ella a cualquier hora. Sobra decir que no hablará de desahucios, cuando la realidad es que se producen 15 veces más que las okupaciones. Es decir, es más que probable que te desahucien antes de que te okupen la casa. De hecho, esta semana se suicidaba una persona tras haber sido desahuciada, pero no ha habido espacio televisivo para él, porque es necesario seguir construyendo el relato de la derecha, el del miedo a lo inexistente. Ah, y hay que vender alarmas, eso también.

En esta okupación televisiva no podemos obviar tampoco que Jorge Javier Vázquez se ha declarado abiertamente en su programa como "rojo y maricón" y se le ha visto en un acto apoyando a la peligrosa comunista Yolanda Díaz, además de alabar públicamente a la ministra de Igualdad Irene Montero o a Pedro Sánchez. Con esas declaraciones y acercamiento al progresismo, era más que probable que fuera desalojado de la casa de Quintana y los demás poderes de Mediaset. En la casa no había sitio para las discrepancias, es necesario seguir las instrucciones de Borja Prado, que son al final las del Ibex 35.

Hay quien ha aplaudido el fin de Sálvame, pero tan solo eran unos okupas circenses más inofensivos que los de Ana Rosa y los suyos, por muy gritones que fueran. Jorge Javier y su equipo entretenían de mejor o peor manera, eso es cuestionable, pero al menos no forzaban cambios políticos que nos afectan a toda la ciudadanía. De hecho, Jorge Javier había manifestado en los últimos tiempos importantes discursos contra la violencia machista, contra la homofobia, el clasismo o el racismo ante millones de personas.

La productora de Ana Rosa se ha hecho con toda la parrilla de Telecinco para usar toda la artillería pesada de cara al próximo año de elecciones generales. Hablarán de okupaciones, como cada día, aunque no de la suya propia, hablarán de inseguridad ciudadana, de ETA o Venezuela y lo harán sin despeinarse, porque tienen claro su objetivo, crear una opinión en la ciudadanía completamente falsa, pero necesaria para dirigir el voto hacia la derecha.

La musa de las tertulias de la derecha ha decidido okupar un contenedor matinal de bulos y desinformación interesada, y además ponerlo en bucle para que todo el mundo pueda ser testigo de sus bulos y ataques a la izquierda.

No sabemos hasta qué punto incidirá esta okupación en los procesos electorales del año próximo, pero lo que sí es claro es que en Mediaset, la derecha y la extrema derecha ya han ganado. 

         A que ANITA BOTWIN lo deja bastante más clarito que pueda hacerlo este pobre JUNTALETRAS ; a que se ve la jugada del control total de la opinión del españolito que se cree lo primero que les cuenta ciertos líderes de audiencia.La eliminación de la PARRILLA de SALVAME no es cuestión de TELEBASURA, no es cuestión de la PRENSA del CORAZÓN, del ESTOMAGO, del INTESTINO o la ENTREPIERNA es simplemente, puro y duro, acopio de PODER, RODILLO y CONTROL de la información al estilo de la ULTRADERECHA , y quién mejor para esa misión que la LACAYA, la SERVIL "DAMA" de las mañanas,pero para que conozcáis mejor a la "personaja" a la DOÑA , os dejo de propina un vídeo de RUBEN HOOD sobre A.R. QUINTANA.

NOTA DEL TRITRI: ANITA BOTWIN es una guionista y periodista madrileña que colabora en prensa digital con PUBLICO, EL DIARIO.ES, EL SALTO y la revista PIKARA MAGAZINE. Muy activa en las REDES  en asuntos relacionados con el FEMINISMO y temas SOCIALES desde su intervención en el MOVIMIENTO 15-M.Hace diez años fue diagnosticada con ESCLEROSIS MULTIPLE, por lo que también se implico activamente en materias relacionadas con la DIVERSIDAD FUNCIONAL.El año pasado escribió su primer libro "PIES DE ELEFANTE" , donde nos relata su día a día, durante una década, desde el mazazo inicial,  el rechazo,  hasta la aceptación, la visibilidad y la demanda de derechos como persona con discapacidad.

SONIDO DE FONDO: MORRISEY , el ex-lider de THE SMITHS "JOURNALISTS WHO LIE"un tema donde habla sobre ciertos "periodistas".

RECOMENDACIÓN TREINTA Y SIETE.

 

                  VERSO LIBRE

                             AQUÍ VIVEN MI MUERTOS.                                                

                                               Los muertos están cerca de los vivos, definen el presente, forman parte de nuestra historia y de nuestra familia. Lo escribí hace muchos años en un poema del libro Completamente viernes, un libro de amor. Tenía que ver con la manera en la que me gustaba entonces pensar sobre mi futuro personal y sobre mi sociedad. Cuando llevé a Granada por primera vez a mi mujer, Almudena Grandes, para presentarle a mi familia, después de visitar a mis padres, nos acercamos en coche hasta el Barranco de Víznar. Le enseñé la última carretera que había subido Federico García Lorca, el lugar en el que lo mataron y la fosa en la que se decía que estaban sus restos.

               Ese poema sobre el futuro se titulaba El pasado. Un poema de amor que hablaba de mi vida: “Aquí viven mis muertos, / estas son mis raíces / y su calor se extiende /como ramas al borde del camino, / alambres oxidados por la lluvia, / que sirven todavía para tender mi ropa”. Yo había descubierto los poemas de Federico García Lorca en las Obras completas de la editorial Aguilar, un volumen solemne que encontré al final de mi infancia en la biblioteca de mis padres. Algo después, ya en mi adolescencia, leí el estudio de Ian Gibson, publicado en Ruedo Ibérico, sobre la represión nacionalista y la muerte de García Lorca. El poeta había sido asesinado, o ejecutado sin juicio, 22 años antes de que yo naciera en Granada, en su Granada, como escribió Antonio Machado al hablar del crimen. 

                         Mi vida, desde entonces, tuvo mucho que ver con la búsqueda de todo lo que había quedado cubierto por los escombros de la violencia y la represión en la ciudad por la que yo caminaba, los jardines y las calles que conocían mis juegos de niño, mis melancolías adolescentes y mis ilusiones de futuro. Con un libro en el bolsillo, me acerqué muchas veces a la Huerta de San Vicente o al Barranco de Víznar. Por eso, al pedirle a Almudena que formara parte de mi mundo más vivo, quise llevarla al lugar en el que vivían mis muertos, los muertos que formaban parte de mi vida, los muertos que pertenecen por suerte al mundo de los vivos. El significado de la muerte es una de las herencias culturales que distingue a los seres humanos de los animales. Los seres humanos tienen herederos, mientras que los animales sólo tienen descendientes. 

                            La muerte de Federico y las muertes de otros muchos, muchos, muchos miles de andaluces tuvieron como responsable directo a Gonzalo Queipo de Llano, un general cargado de crueldad y de alcohol que hizo del terrorismo un arma sistemática de combate, mientras arengaba a los soldados golpistas en sus alocuciones radiofónicas para que asesinaran, violaran y torturaran sin escrúpulos. Ese personaje, cuyo sepulcro ocupaba hasta ahora un espacio monumental, fue retirado del homenaje público en la madrugada del jueves y devuelto a su familia. De la voz pública a la oración privada. Se me ocurren pocos acontecimientos tan dignificadores para la historia de España, para la concordia y la convivencia, para el compromiso con el mundo de los vivos. La noticia llegó a la biblioteca de mis padres, a mis días de colegio y Universidad, a la Huerta, a los olivos del Barranco de Víznar, a mis poemas de amor más vivos.

                                  Después de haber explicado durante 40 años la poesía y el teatro de García Lorca, el autor español más conocido en el mundo después de Cervantes, no puedo comprender que algunos políticos de la derecha democrática se hayan sentido incómodos con esta decisión civil. ¿De verdad que es un acto de amor a España mostrar respeto histórico por el asesino de Lorca? ¿De verdad que es un compromiso con la sociedad viva española cerrar hoy los ojos, hoy, mañana, a la infamia de un ayer sangriento? 

            Confieso que yo, español de siempre, andaluz de siempre, me siento más orgullosamente español y andaluz que nunca desde que Queipo de Llano y Franco están con sus familias y no en el altar público que ocupaban por obra y gracia de un golpe de Estado, una guerra y una dictadura. 

                                           LUIS GARCÍA MONTERO.

                  Un texto en el diario digital INFOLIBRE del pasado día 5, definen con todos los matices y todo el sentimiento lo que desde los primeros días de este mes de NOVIEMBRE , sentimos en nuestro corazón, miles y miles de ANDALUCES, y que sé que comparten muchísimos ESPAÑOLES que creen y luchan por la VERDAD y la auténtica DEMOCRACIA.

              No hace falta añadir ni una coma, ¿ para qué ?

NOTA DEL TRITRI : LUIS GARCÍA MONTERO ,  es un poeta y ensayista granadino, CATEDRÁTICO de LITERATURA ESPAÑOLA  de la UNIVERSIDAD DE GRANADA, estudioso de la obra de BÉCQUER y LORCA y actual DIRECTOR del INSTITUTO CERVANTES ; en su vida personal, GARCÍA MONTERO estuvo casado con la gran NOVELISTA ALMUDENA GRANDES ,  se conocieron en 1.990 y contrajeron MATRIMONIO en 1.996 , han estado juntos 25 años, hasta el fallecimiento de la novelista madrileña hace ahora un año.El documental "AUNQUE TÚ NO LO SEPAS" , nos acerca a la vida y obra del que muchos , los FACHAS imagino que no, reconocen como el "mejor POETA VIVO de ESPAÑA".                                                                         

SONIDO DE FONDO:  "AL ALBA", los versos de LUIS EDUARDO AUTE   en la voz de ROSA LEÓN , como homenaje a todas los VÍCTIMAS DEL FRANQUISMO , muy especialmente a los cerca de 50,000 ANDALUCES y ANDALUZAS , asesinadas y represaliadas por el SANGUINARIO ASESINO GONZALO QUEIPO DE LLANO.